Companhia de teatro Nu Escuro lança websérie infantil com quatro episódios
Em celebração ao seu 25º aniversário Cia Nu Escuro divulga programação de seu mais novo trabalho em formato de websérie
Por: Redação
Serão quatro episódios que contarão a história de Marabel, uma menina de 11 anos que tinha como costume arrancar os pelos que apareciam no queixo de sua mãe e colocá-los em uma pequena caixinha, enquanto ouvia as inúmeras histórias contadas por ela. Dirigido por Izabela Nascente e produzido ao longo do último ano, o espetáculo Barbas aborda a aceitação da morte e a depressão. Esta é a última ação do projeto homônimo, que conta com fomento do Fundo de Arte e Cultura do Estado de Goiás.
Os outros três episódios serão exibidos nos dias 7, 10 e 14 de julho. A companhia ainda oferece uma agenda de atividades para compartilhar o processo de produção desse trabalho com o público. Está disponível no site da companhia uma exposição com fotos que retratam a execução desse trabalho. No dia 30 de junho será lançado o documentário que registrou todas as etapas do processo de ‘Barbas’, à 20h, no canal do YouTube da Cia. Nos dias 5, 12 e 17 de julho também às 20h, a Nu Escuro ainda oferece lives no Instagram com integrantes da companhia e convidados que vão refletir sobre os temas abordados pelo espetáculo.
O espetáculo
Em cena, Izabela Nascente, Adriana Brito e Lázaro Tuim contam a rotina de Marabel, uma menina em plena fase de descobertas sobre a vida, seus medos, prazeres, vergonhas, e tudo mais que há para saber. Um dia, porém, esse cotidiano é abruptamente quebrado pela morte de sua irmã. Marabel vê sua mãe adoecer e quando menos espera ela também se percebe entrando em um profundo estado de tristeza, de desânimo, de melancolia. Abatida, então, pela depressão, a menina, em busca de refúgio, se transporta para um lugar muito diferente. Algo que poderia ser entendido como uma outra dimensão. Um local que outrora foi chamado de Freak, ou, em português, aberrações, onde tudo lhe parecia mais bonito e interessante.
Lá ela encontra uma personagem chamada Julia Pastrana, que lhe apresenta uma nova forma de olhar o mundo, com corpos e ideias desviantes. Um jeito de ser e de existir, que para aquela comunidade era muito mais artístico, divertido e feliz, do que o universo de onde vinha a tal menina. Decorridas as novas experiências, e transformada também em uma das artistas deste mundo imaginado, Marabel decide voltar para casa e mostrar o que ela viu e aprendeu. A jovem, então, com muitas trapalhadas cênicas, consegue tirar um sorriso do rosto cheio de pelos de sua mãe. Naquele instante, o cotidiano adquire alguma leveza, e os olhos de Marabel podem novamente contemplar a perspectiva de alguma felicidade.
Pesquisa, identidade e pandemia
O novo espetáculo da companhia goiana que já acumula 25 anos de estrada nasce a partir de três pilares: de uma pesquisa de oito anos e histórias de vida de Izabela Nascente; da marca e identidade consolidadas da Nu Escuro; e da reinvenção da companhia, que adaptou seu fazer artístico em um ano pandêmico.
Por trás de todo trabalho da companhia, há sempre um trabalho de pesquisa de fôlego. O de ‘Barbas’ encontra suas raízes no trabalho de dissertação em Performances Culturais da UFG de Izabela, intitulado ‘O freak Show e Julia Pastrana’. Nele, a pesquisadora faz uma investigação detalhada sobre Julia Pastrana, uma artista do século XIX que trabalhava em Freak Shows, uma manifestação popular tipicamente grotesca que chocou e divertiu milhões de pessoas durante quase dois séculos. Daí nascem dois roteiros, um deles, o de ‘Barbas’.
Enquanto Izabela pesquisava, também vivia experiências de perdas e dores que a conduziriam a diálogos entre o que sua personagem vivia e o que ela, em pessoa, testemunhava. Foi assim, nas palavras da diretora, um momento de amadurecimento e descoberta do mundo. Ocorre que o que ela vivia, e também encontrava na vida de Pastrana, não era exclusividade delas. O trabalho de pesquisa de Izabela se encontra com suas próprias histórias familiares, as de Julia Pastrana e também a de tantas mulheres, que tiveram que desvendar o mundo por meio de violências, dores, impedimentos e aprisionamentos.
A diretora ainda pôde encontrar universalidade em sua história, a partir de um trabalho coletivo de dramaturgia feminina, estabelecido com mulheres como Rô Cerqueira, artista das visualidades, cineasta e roteirista; Adriana Cruz, atriz e dramaturga, integrante do grupo In Bust Teatro e Milena Jezenka, empresária, confeiteira e bruxa. “Foi um encontro lindo e elas contribuíram muito. Trouxeram pluralidade e universalidade ao roteiro. Esta história é uma história do cotidiano das mulheres”, compartilha Izabela.
Reinventando a arte
Este espetáculo foi montado integralmente em contexto pandêmico, o que significou uma forma completamente nova de trabalho para a Nu Escuro. A companhia também criou esta obra considerando que dificilmente seria um espetáculo estreado como manda a tradição: no teatro, plateia cheia, com muita interação. O contexto pandêmico exigiu que pensassem considerando que, um dia, a obra será performada como todos os outros espetáculos, mas que, inicialmente, teria sua estreia em formato virtual, o que exigiria um formato mais adequado. A Websérie foi a saída.
Serão quatro episódios que, somados, tem a duração de 1 hora e 10 minutos. Nesse novo formato de exibição de um trabalho teatral, o grupo considerou que precisariam de uma boa produção audiovisual e que seria mais interessante trabalhar com episódios mais curtos, que aparentemente têm melhor adesão da audiência, quando se trata de uma apreciação através da tela de um computador, smart tv ou smartphone. Segundo os integrantes do grupo, ainda houve mais novidades trazidas pelo formato virtual, como a possibilidade de trabalharem com profissionais de diferentes regiões do país. Neste sentido, contribuíram com a dramaturgia Adriana Cruz, do Pará, e Rô Cerqueira, do Rio de Janeiro. De Salvador (BA), Jarbas Bittencourt fez a trilha sonora; A partir de Belo Horizonte (MG), Aurora Majnoni e Liz Schickte prestaram assessoria para a manipulação dos bonecos, de Pirenópolis (GO), Marcos Lotufo fez o cenário e de Minas Gerais, Aluísio Cavalcante e sua equipe produzem conteúdos para as redes sociais. (Especial para O Hoje)
